Джефф Кунс: шок и эстетика в работах самого дорогого художника мира

Мир искусства живет по новым правилам, и Джефф Кунс — яркий тому пример. В мае 70-летний американец снова стал самым дорогим живым художником, когда его стальная скульптура Кролик (1986) улетела с аукциона Christie’s за 91,75 миллиона долларов. Этот парень — настоящий король провокаций, и его работы не просто стоят бешеных денег, но и переворачивают представление о красоте и искусстве. Готовы к путешествию в мир надувных собак, скандалов и эстетики китча? Предлагаем окунуться в него сполна!

Кунс родился 21 января 1955-го в Пенсильвании и с детства был в теме искусства. Помогал папе в мебельном магазине, где даже продал свои первые рисунки, а потом учился в школе при Чикагском художественном институте, фанатея от Сальвадора Дали. В 21 год он закончил институт в Мэриленде и начал свой путь к славе. Прорыв случился в 80-х, когда его стиль — глянцевые скульптуры, похожие на воздушные шарики, — взорвал публику.

Его фишка — не бояться провокаций. В 1991-м он женился на итальянской звезде Анне Шталлер (известной как Чиччолина), и хотя брак продлился только год, их страсть запечатлена в серии Джефф Кунс и Чиччолина «Сделано на небесах». Эти скульптуры в откровенных позах шокировали всех! Художник Кунс сам говорил: «Я играю на эмоциях — секс, власть, юмор. Фрейд был прав: это цепляет всех». И да, его любят или ненавидят, но равнодушных нет.

Арт-критики до сих пор спорят: одни клеймят его «королем китча» и мастером банальностей, другие видят в нем гениального новатора. А иногда его творения от Jeff Koons LLC привлекают не только взгляды, но и судей: в 90-х его компания проиграла несколько дел из-за обвинений в плагиате.

Есть американская поговорка: «Хороший бизнесмен разоряется трижды». По этой логике, художник Джефф Кунс — супер бизнесмен, ведь его компания балансировала на грани банкротства всего раз, в 90-е. Но он выкрутился, и дело снова пошло в гору!

Художник вдохновлялся Энди Уорхолом, и это заметно. Как и Уорхол на своей «Фабрике», Кунс создал студию в Нью-Йорке с 135 сотрудниками. Он придумывает идеи, а команда воплощает их в жизнь. «Я хожу по цехам: тут эскизы оцифровывают, там краски смешивают, а в лаборатории сверяют цвета. Хочу, чтобы даже копии реальных вещей выглядели круче оригинала!» — делится он.

Его любовь к знаменитостям тоже от Уорхола. Обложка «Artpop» Леди Гаги — его работа: блестящий синий шар и коллаж с «Рождением Венеры» Боттичелли. А скульптура Майкла Джексона (1988) за 5,1 миллиона — дань уважения кумиру.

Кунс обожает животных. Его 13-метровый «Щенок» из цветов (1992) покорил Германию, а потом появились «Кролик» и «Собака из шариков» — все в том же глянцевом стиле. «Кролик» побил рекорд в 2019-м, хотя изначально ожидали за него 70 миллионов. Три копии существуют, но проданная была в частной коллекции и никогда не выставлялась — вот что подогрело ажиотаж! Раньше титул Кунса превосходил только Дэвид Хокни (90,3 миллиона в 2018-м), но «Собака» за 58,4 миллиона в 2013-м уже намекала на то что, что лучшее впереди.

Давайте начнем с того, что сразу бросается в глаза: Джефф Кунс работы — это взрыв эмоций! Одна из его самых знаковых штук конечно же Кролик. Скульптура из нержавейки, созданная в 1986-м, выглядит как надувная игрушка, но весит тонну. Она стала его визиткой и ушла с аукциона Christie’s в 2019-м за 91 миллионов баксов! Художник вдохновлялся детскими шариками, с которыми играл в юности, и это чувство легкости он перенес в свои огромные стальные шедевры.

Но не только кролики принесли Кунсу славу. Его серия Джефф Кунс и Чиччолина — это вообще отдельная история! В 1991-м он женился на Анне Илоне Шталлер, известной как Чиччолина, итальянской порнозвезде. Их брак был бурным и коротким, но успел подарить миру серию «Сделано на небесах». Тут Кунс пошел ва-банк: он создал скульптуры и фото, где они с Чиччолиной запечатлены в самых откровенных позах. Это был шок! Некоторые критики назвали это гениальным шедевром, другие — пошлостью, но факт остается фактом: такие работы сделали Джеффа Кунс культовой фигурой в современном искусстве.

С тех пор личная жизнь Кунса стала сенсацией, и он на семь лет затаился, не попадаясь на глаза журналистам и не посещая выставок. Но, как говорят, настоящий талант всегда пробьется: каждый день он твердил себе, что сегодня создаст что-то гениальное. И удивительно, но этот перерыв только подогрел интерес! В 1997-м его работы принесли 250 тысяч долларов, а уже через полтора года фарфоровые статуэтки ушли за миллион. В 1999-м Кунс вернулся с триумфом: выставки в галерее Sonnabend в Нью-Йорке и у Макса Хецлера в Берлине, а затем серия Easyfun в Музее Гуггенхайма. Аукцион Christie’s добавил перца, продав «Розовую пантеру» за 1,8 миллиона. До того его рекорд держала «Майкл Джексон» за 5,1 миллиона, но в 2004-м другая работа улетела за 14,5 миллионов. Похоже, время только укрепило его статус!

Еще одна его любовь — надувные собаки. Серия Balloon Dog (включая оранжевую версию, проданную за 58 миллионов в 2013-м) — это огромные стальные псы, на вид как большие детские шарики. А «Щенок» — 13-метровый терьер, усыпанный цветами, — стал символом Бильбао после установки у музея Гуггенхайма. Кунс художник говорит, что эти работы символизируют радость и ностальгию, но их цена и масштаб заставляют задуматься: это искусство или бизнес?

Теперь давайте копнем глубже: Джефф Кунс художник не просто рисует и лепит, он перевернул поп-арт с ног на голову! Если Энди Уорхол вдохновлялся звездами вроде Мэрилин Монро, то у Кунса музами стали Майкл Джексон и даже сама Леди Гага. В 1988-м он создал позолоченную скульптуру «Майкл Джексон и Bubbles» и эта фарфоровая парочка ушла с аукциона за 5 миллионов. Кунс обожает Джексона и видит в нем гениального трансформатора, что отражено в этой работе.

Его ранние задумки, вроде «Три мяча 50/50 Бак» (1985), где баскетбольные мячи плавают в воде, вдохновили даже Дэмьена Херста. А огромные стальные игрушки — от Джефф Кунс кролик до «Balloon Monkey» — показали, как китч может стать искусством. Кунс не скрывает, что его студия почти как фабрика: он придумывает идеи, а команда воплощает их в металл и цвет. Это нео-поп в чистом виде: смесь массовой культуры и провокации.

Кстати, серия «Роскошь и деградация» (1986) — это реклама алкоголя и скульптуры поездов, набитых выпивкой. Кунс тут иронично подмечает: общество хочет, чтобы ты взлетел на вершину, а потом бьет тебя по голове успехом. А «Банальность» с Джексоном и «Сделано на небесах» с Чиччолиной добавили в поп-арт живых людей как реди-мейд, что было революцией. Критики спорят: гений или циник? Но факт остается фактом: Кунс Джефф сделал искусство доступным и дорогим одновременно.

«Букет тюльпанов» (2019) в Париже тоже вызвал бурю эмоций. Французы назвали это «оппортунизмом», а философ и вовсе сравнил работу с «цветными анусами». Но Кунс не сдается: он смешивает секс, власть и ностальгию, как советовал Фрейд, и это цепляет миллионы. Даже Леди Гага доверила ему создать скульптуру для обложки «Artpop» — синий шар и коллаж с «Рождением Венеры». Что это, если не знак его влияния.

А как насчет бизнеса? Кунс превратил искусство в конвейер. Его компания Jeff Koons LLC сотрудничает с самыми известными мировыми брендами, а работы вроде «Висящее сердце» (проданное за 23,6 миллиона Виктору Пинчуку) — это уже не просто арт, а инвестиции. Он сам говорит в интервью Vogue: «Я хочу, чтобы люди видели радость». И, кажется, за это его все и любят: за смелость быть собой, даже если это шокирует! А вам бы приглянулась скульптура Кролик Джеффа Кунса за 91 миллион?

Любить Кунса или критиковать — выбор за зрителем. Но отрицать его влияние невозможно: он переопределил границы между массовой культурой и элитарным искусством, превратив провокацию в инструмент глобального признания.